TU GITANA – JOSÉ AFONSO E HELENA VIEIRA

MODA DO ENTRUDO – JOSÉ AFONSO COM JANITA SALOMÉ

NEFRETITE NÃO TINHA PAPEIRA – MAIO MADURO MAIO

CARTA A JOSÉ AFONSO – LUÍS REPRESAS

JOSÉ MÁRIO BRANCO, SOBRE JOSÉ AFONSO

“Veio, de menino de oiro pela mão, acordar a madrugada. E fez mais, às vezes, uma só canção do que muita panfletada” .
Nos depoimentos que frequentemente são produzidos acerca do Zeca Afonso acaba sempre por haver uma tendência para destacar as riquezas, sem dúvida apaixonantes e essenciais, da sua imensa personalidade. Tal facto dever-se-á por certo à clara transparência da sua prática de vida e à naturalidade com que punha, no mais quotidiano gesto, todo o sentido dos valores que respirava – numa palavra, o exemplo que foi todo o seu percurso como cidadão, companheiro e artista.
Num país (e numa época) em que, por força da opressão, a criação – frágil e livre – se viu obrigada a alistar-se nos exércitos da utilidade social, é de esperar que se repare mais na luminosidade do exemplo do que na geniali­dade intrínseca da obra.
Mas José Afonso – a par de Ferré, Brel, Yupanqui, Dylan ou Chico Buarque – é um dos poucos autores/intérpretes que, no nosso século, provaram que a forma musical “canção popular” ultrapassa muito o estatuto de arte menor e atinge os mais altos níveis de qualidade estética poético-musical.
Diga-se, em abono da verdade, que o próprio Zeca Afonso nunca apreciou muito que se puxasse para este campo o debate sobre a sua obra. Sempre cuidando (e com que mestria!) os aspectos formais as suas canções, ele sobrelevava sistematicamente a sua po­tencial utilidade para as pequenas e grandes causas da Humanidade. Sentia-se mais à vontade na pele de testemunha activa do seu tempo do que na de um poeta prospector de eternidades. Certamente por saber, como sem­pre souberam os grandes, que os “aspectos formais” não são assim tão meramente formais, e que é sempre do solitário combate contra a matéria que acaba por nascer o sentido da obra criada.
O gesto criativo de José Afonso era, à primeira vista, espontâneo, simples, quase primitivo e orgânico. A balada coimbrã – matriz de origem, ela própria radicada no cancioneiro tradicio­nal beirão e açoriano – foi o veículo formal de um poderoso assumir das suas raízes poético-musicais. Anos mais tarde, a vivência africana provoca-lhe uma verdadeira explosão de formas melódicas, rítmicas e tímbricas, e – talvez mais que tudo – da função musical da palavra cantada.
O chão desta fonte de música era a sua profunda cultura humanística, as­similada e vivida. Praticar a liberda­de dá asas à criação, eis o que a vida e a obra do Zeca nos ensinam.
A obra de José Afonso, no seu todo, é um património fundamental da cultura portuguesa deste século. Fonte inesgotável de propostas, de caminhos possíveis, limiar de contacto directo com as sombras da nossa identidade de povo antigo e perdido. E, tal como a todo o nosso património, essa obra vive no perigo permanente de lhe acontecer o que vi, não há ainda mui­to tempo, numa praça de Lisboa: uma belíssima vivenda pombalina disfarça­da de loja de “hamburgers”.
Começam a abundar, por aí, deplorá­veis sinais de um aproveitamento bas­tardo e oportunista do seu génio.
Que não se cansem de nascer as fontes onde o Zeca foi beber.

– José Mário Branco

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“carta a josé afonso”, josé mário branco

“carta ao zeca”, por amélia muge, joão afonso e josé mário branco no espectáculo “maio, maduro maio”, teatro s. luis

NOTA: O título deste post foi alterado por sugestão de Paulo Esperança, segundo as indicações deixadas no comentário abaixo.

padre fanhais, jose mário branco e adriano correia de oliveira